何为道情呢？相传在唐宋时，道教在陕北一带盛行，道人们以道学为意创音谱曲，作出了一种用于宣传道家学说的演奏乐曲，叫做道曲，并制作了与之相应的渔鼓和简板等伴奏乐器。为了能让更多的人喜欢，又将历史故事、神仙鬼话编成各种曲种，这一来果然被众人广为传唱。人们将这道曲与酒曲、爬山调以及哭死人调进行融合，就逐渐形成了后来的“道情”。
道情原名“黄冠体”，源于《九真》《承天》等唐代道曲。道曲（经韵）吸引了词调曲，演变为民间演唱的新经韵即道歌，道歌分为诗赞体说唱道情和曲牌体说唱道情。清涧道情是在后者的基础上发展而成。
清涧道情的发展大致经历了：初唐盛世的萌发期；唐至宋代道情演唱由清唱到乐器伴奏的改进，促成道情风格的形成期；宋至明清由坐班演唱发展为舞台综合表演的定型期；以及明清到现在的兴衰更迭的曲折发展期。
具体地说，清涧道情最早为坐班清唱，后来各种器乐陆续进入，内容由道教1演变为反映道教思想的故事，搬上舞台，形成了一种独具特色的地方戏曲性说唱艺术。
“五·四”运动以来，清涧道情演唱的内容经历了由传统旧戏向反映具有时代特征的“新剧”的转型。建国初至上世纪90年代同样产生了一批有较大影响的、反映社会主义建设事业的作品。
清涧道情唱腔为主，有时也会间以宾白的方式。道情腔调源于道乐，因源渊不同分为东路调、南路调。南路调亦称老调，东路调亦称新调。
清涧道情素有“九腔十八调”之说，但真正罗列起来却很难一一对应。根据搜集整理，其腔调共有[平调][十字调][凉腔][一枝梅][耍孩儿][五花腔][跌落金钱][滚白][介板]等九大类。
1.[平调]
平调又称“七字调”，为上下句结构型，是陕北道情唱腔中最基本的调式。平调唱腔从抒情需求上可分为花音平调、立调、苦腔调等；从节奏和板式上分为大起板、慢板、哭板、还阳板、二流水、一道腔、二道腔、三道腔、送板、落板、载板等，它们共同构成了道情唱腔中起、承、转、合、绕的一个完整的系统。
2.[十字调]
十字调是三、三、四词组结构的唱腔，每句十个字，两个相同的句子构成一个循环。其板式有慢十字调、快十字调、十字调倒板、十字调落板数种。
3.[凉腔]
凉腔又叫“冒凉腔”，在陕北方言中特指有“昂扬之气”的意思。此腔结构独特，在开头部分是一个由低向高的七度音程上翻，中间部分由两个对称句组成，可自由反复，结尾是前两部分旋律经节奏变化之后的再现，整个唱腔高亢嘹亮，叙事性较强。板式有高音凉腔、乍腔、平调凉腔、抢句子凉腔、半凉腔等。
4.[一支梅]
一枝梅是一种很独特的调式。开头和结尾节奏自由舒展，延长音多，中间段节奏铿锵有力，乐句方正对称。
5.[耍孩儿]
耍孩儿在陕北道情音乐中属于较大型的唱腔，其唱词为长短句，曲调由两个大乐段组成，前段平和、深沉，后段激起明朗，一般适合单独演唱。众多的“湘子戏”里多用曲调。板式有整终南、乱终南等。
6.[五花腔]
五花腔亦称“花花调”，是不断吸收接纳各种时兴小曲而形成的一种腔调。包括梅花调、太平调、八板调、清客调等。
7.[跌落金钱]
跌落金钱是陕北道情中仅存的一种古老唱腔。它音调低而深沉，节奏舒缓自由，与前面的其他腔调有些许相近，但又独成一体。跌落金钱是地方特色音乐里的“活化石”。
8.[滚白]
滚白是无固定节奏和速度的吟咏和叙说，开头即无板式过门引领、也无器乐伴奏，每句的最后一个延音上锣鼓重乐器由弱到强、由快到慢地渐入，表现力极强。
9.[介板]
介板有板无眼，节奏急促有力，音调高亢简明。
清涧道情的曲牌分丝弦、唢呐两个大类。
1.丝弦曲牌有：[八板][六板][六八板][正一句][反一句][一句半][留板][大阴司][小阴司][紧不乍][杀姬][洒水][满天星]等，这些曲牌在各地流传过程中，经艺人们的不断创造，使每个曲子形成许多变异的奏法。
2.唢呐曲牌有：[摆场][地留][过场][大摆队][将军令][狮子令][跌落金钱]等。
道情曲牌来源于生活，种类很多，可根据剧情的需要选择演奏。
清涧道情表演时男角身着道袍，手执拂尘，女角身穿五彩服，一手持扇一手持帕，生旦相对，阴阳相配，边扭边唱，有时也有一问一答的传统方式，陕北一带的二人台、秧歌等都与道教有关，至今沿用的道教伴奏乐器：板胡、二胡、低胡、四音胡、三弦、笛子、管子、铰铰、碰铃、简板以及枣树梆子等，道教乐器与民间生活密不可分。
传统道情的乐器分文场、武场两大块。文场四大件，武场四大件，所用乐器大多数是民间自制。
文场四大件包括小三弦、四音、管子和梅笛。
小三弦是一种长120公分的弹拨乐器。三根弦以前全用丝弦，琴筒是一个直径约20公分、高约10公分的发音鼓，鼓腔的掏空为成人的一个拳头大小，鼓皮用七层麻纸膘胶蒙制而成。制作三弦选用木料以木质坚硬为佳，当地人大都用枣木制作；用杏核做得“拨子”进行弹奏。一支道情乐队通常是两把三弦分“上下手”配合领奏。
四音是一种形似二胡的四弦弦乐。琴筒是用椿树根经水泡七天，土埋七天阴干而制成。一、三弦同定为“6”音，二、四弦同定为“2”音，一根粗弓绑两股平行的弓毛进行演奏。
管子是用苇杆制成的一种管乐。长约20公分，正面有六孔，背面一孔，“哨子”是用更细的苇杆制作，音域一般为一个八度。
梅笛是指音色低沉浑厚的曲笛。
传统武场四大件有梆子、铰铰、渔鼓和介板。
梆子是一种木制的节奏打击乐。主“打”者是一根长约18公分、直径约4公分的圆形木棒；被“打”者略短，截面为椭圆形，当地人一般用枣木制成，音色尖锐清脆，能传送很远。铰铰是一种用纯铜制作的“袖珍”钹，铰碗特小，铰面直径只有10公分左右。急促碎击，沙沙作响。渔鼓是一种用一粗一细的两根竹子制作的手鼓。长约60公分，粗的直径约12公分，细的约8公分，鼓面用猪膀胱或驴耳皮蒙制，声音低沉，独具特色。介板是一种由竹、木两种原料均可制作，其长60公分，宽6公分，厚0.5公分。
“五四”新文化运动之后，文武场又加入板胡、二胡、底胡、鼓板、牙子、手锣、堂鼓、、碰铃等。道情中的主奏乐器是三弦，特色乐器是四音、管子、铰铰、简板、渔鼓等，其演奏方法为：两把三弦为主奏，四音摸滑长弓走。梅笛过门作显露，管子句尾把腔搂。梆子始终打节奏，铰铰在弱拍上零碎抖。渔鼓间着梆子打，介板在空间随意插。
清涧道情，从可考资料看，其曲调产生于唐朝，道情戏始于明清时期。经过一千多年的演绎发展，至今已形成了以下一些基本特征：
1.主体韵味的原始性：清涧道情曲调由古代道士传经布道吟唱而形成，所以其主体风格是柔和婉约、平静典雅的一种超凡脱俗的气韵，体现了道家清静无为的出世思想。虽经历代传唱，这一主体风格始终保持不变。
2.唱腔细节的随创性：由于清涧道情传唱历史悠久，传承体系在民间，传唱群体松散无序，所以道情唱腔在传唱过程中，在一些细枝末节有着较为宽松的随创性。
3.音乐元素的包容性：清涧道情在传承中，从演唱形式到演奏器具，以至演唱风味，不可避免地受到秦腔、晋剧及陕北民歌的影响和渗入，体现了非主体音乐元素的包容性。
4.情感表达的多样性：清涧这一地域，山大沟深，自然条件恶劣，人们的生存状态艰辛，所以道情腔调里，既有一些悲情哀怨与无可奈何的愁愫，如《苦腔》《泪板》等，如泣如诉，也有少许不满现实、与命运抗争的尖锐呐喊；同时还有表达喜庆欢快的旋律和节奏。
5.表现形式的灵活性：清涧道情演唱既可在盛大节庆场面上，文武场排开、一板一眼的规模演唱，也可众人席地而座，三弦一引，轮流演唱，如“闹窝铺”，还可以一个人在田间地头荒腔野板式的自唱自娱。
6.音律韵味的独特性：清涧道情的主奏乐器三弦、四音、管子、梆子、渔鼓等，全是民间自制而成，虽造型粗砺，但音色特殊，韵味别致。
清涧道情传承历史悠久，根植于民间，内涵丰富，表现力强，是陕北地区优秀的民间曲艺。清涧道情一脉相承的口头传唱渊源和原汁原味的原生态性，在中国民间音乐史上十分独特且稀有；同时，清涧道情由最初的坐班清唱，到打击乐的不断丰富，到特殊器乐的配入，再到篝火式的民间舞蹈的渐入，到后来的舞台表演规模的成型，都是其不同于其他曲艺的独特特色。更为重要的是，清涧道情易学易演，有着很多信天游式的随意性特征，这也为清涧道情的广泛流传和承传的提供了积极的条件。
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